Autore/i: Borriello Luigi; Di Muro Raffaele

Editore: Editrice Àncora

presentazione di José Saraiva Martins, introduzione degli autori.

pp. 528, Milano

Il volume ripercorre brevemente la storia della spiritualità dalle origini del cristianesimo ai giorni nostri, soffermandosi sui personaggi più rilevanti e sul contributo da essi offerto alla vita di fede del proprio tempo.

La storia non è un casuale susseguirsi di sconnessi fatti religiosi, ma un vero e proprio snodarsi, secondo il progetto di Dio, di memoria e di vita, di valori e di verità di fede, di personaggi, minori o maggiori, segnati particolarmente dalla grazia, che stimolano la vita nella direzione del divino e che da essa assumono tutta la pienezza. Questo libro vuole essere un lavoro di sintesi rispetto ai precedenti di questo genere ponendosi come novità, nel senso che si colloca a metà strada tra l’enciclopedia di storia della spiritualità e il medaglione di personaggi celebri, cercando di fondere al meglio le esigenze di analisi in un testo piuttosto sintetico (dall’Introduzione).

Luigi Borriello, carmelitano scalzo, è docente di teologia spirituale e mistica presso la Pontificia Facoltà Teologica del Teresianum. È consultore presso la Congregazione delle Cause dei Santi e la Congregazione per gli Istituti di Vita Consacrata e le Società di Vita Apostolica. Per Àncora ha curato con Maria Rosaria Del Genio e Tomáš Špidlík La mistica parola per parola (2007) e ha pubblicato Teologia e spiritualità degli istituti secolari (2008) e Il cielo che è in te (2010), dedicato a Elisabetta della Trinità.

Raffaele Di Muro, francescano conventuale, è docente di teologia spirituale e spiritualità francescana presso la Pontificia Facoltà Teologica San Bonaventura e di storia della spiritualità medievale presso la Pontificia Facoltà Teologica del Teresianum.
È padre spirituale del Collegio Internazionale Seraphicum, Direttore della Cattedra Kolbiana e Assistente Internazionale della Milizia dell’Immacolata.
Ha recentemente pubblicato: Spendersi per amore. La preghiera, I ’ascesi e la missione in San Massimiliano Kolbe (2011) e La mistica di Santa Chiara. Dimensioni e attualità (2012).

Trasformazione, Saggezza, Libertà

Autore/i: Iyengar B.K.S.

Editore: Edizioni Mediterranee

con la partecipazione di John J. Evans e Douglas Abrams, prefazione e introduzione dell’autore, edizione italiana a cura di Gabriella Giubilaro e David Meloni, traduzione di Alessio Rosoldi.

pp. 264, illustrazioni b/n, Roma

«Lo yoga permette di riscoprire un senso di completezza nella vita, di trovare una pace interiore che non viene turbata né intorbidata dalle infinite tensioni e fatiche della vita, di scoprire un nuovo tipo di libertà».

Trasformazione, conoscenza, sapienza “Lo yoga era nel mio Destino, e per gli ultimi settanta anni, è stato la mia vita, una vita fusa con la pratica, la filosofia e l’insegnamento dell’arte dello yoga. Come tutti i destini, come tutte le grandi avventure, ho visitato luoghi che mai mi sarei immaginato prima di partire. Per me è stato un viaggio di scoperte. In termini storici, è stato un viaggio di riscoperte, ma intrapreso da una prospettiva unica: quella dell’innovazione all’interno dei confini tradizionali. Questi ultimi settanta anni mi hanno condotto lungo il Viaggio Interiore, verso la visione dell’Anima. Questo libro parla dei miei trionfi, delle mie battaglie, dei miei dolori e delle mie gioie. Lo yoga libera il potenziale creativo della Vita. Lo fa stabilendo una struttura di auto-realizzazione, mostrandoci come progredire lungo il nostro cammino, e rivelandoci una visione sacra del Supremo, della nostra Origine Divina, e del nostro Destino finale. La Luce che lo yoga diffonde sulla nostra Vita è un qualcosa di speciale. È trasformativa. Non modifica il modo in cui vediamo le cose: modifica noi stessi. Porta la conoscenza e la innalza a sapienza. Questo libro parla della Vita. È un tentativo di illuminare il cammino per voi e per altri cercatori spirituali. Ha lo scopo di tracciare nei dettagli un percorso che chiunque possa seguire. Offre consigli, metodi e modelli filosofici ad un livello che persino un principiante di yoga può afferrare. Non offre scorciatoie o promesse vane per i creduloni”.

Bellur Krishnamachar Sundara Iyengar (1918-2014). È stato uno dei più famosi maestri di yoga del mondo, ed è stato uno tra i primi a introdurre lo yoga in Occidente. Il suo libro Teoria e pratica dello yoga è stato un bestseller ed è a tutt’oggi considerato un testo classico per ogni studente di yoga. Il maestro Iyengar ha deciso di donare i diritti d’autore dalla vendita di questo libro per finanziare progetti d’istruzione e sviluppo nel suo villaggio natale di Bellur, India. Nel 2004 è stato nominato tra le 100 persone più influenti al mondo dalla rivista Time. Le Edizioni Mediterranee, oltre al succitato Teoria e pratica dello yoga, hanno pubblicato anche Teoria e pratica del pranayama, Compendio di Teoria e pratica dello yoga, Iyengar, la vita e l’opera, Commento agli Yoga Sutra di Patanjali e Vita nello yoga.

Autore/i: Ibn Ẓafer

Editore: S. F. Flaccovio Editore

prefazione e cura di Paolo Minganti, prefazione dell’autore, introduzione e versione italiana di Michele Amari.

pp. LXXX-248, Palermo

Dalla prefazione di Paolo Minganti:
“[…] La traduzione del Sulwân fruttò all’Amari 1.200 franchi, preziosi in un momento di estremo bisogno: questo il «mercato».
Ma al lettore non sfuggirà certamente quanto sia inadeguata la definizione di « versione italiana » applicata a questo lavoro amariano: la traduzione è stata condotta su un testo critico ricostruito attraverso la diligente collazione delle fonti manoscritte (la prima edizione a stampa del testo arabo fu pubblicata a Tunisi nel 1279 E., 1862 d. C.), le cui diverse recensioni e varianti sono accuratamente registrate e valutate; l’introduzione va ben oltre la presentazione di Ibn Ẓafer e della sua opera; le note sono spesso vere e proprie monografie. Intorno alla traduzione del ricostruito testo del Sulwân l’Amari ha intessuto un’opera originale di profonda erudizione nella quale ha criticamente messo a frutto non solo quanto all’epoca era considerato acquisito in fatto di storia orientale: molto spesso infatti ha preferito rifarsi direttamente alle fonti, sia manoscritte sia edite.[…]”

Autore/i: Lo Bosco Ugo

Editore: Lalli Editore

pp. 288, Poggibonsi

Sommario:

Il pensiero filosofico di Ocello Lucano

L’esistenza di Dio e la materializzazione energetica

Filosofi e filosofia dell’esistenza
Introduzione

I: La filosofia dell’esistenza
II: Le origini
III: Soren Kierkegaard
IV: Il paradosso
V: L’esistenza
VI: L’angoscia
VII: La scelta
VIII: La crisi nella religione – La grazia
IX: La metafisica di Martin Heidegger
X: Il Daisen
XI: Il nihilismo di Heidegger
XII: Il pensiero di Carl Jaspers
XIII: La religiosità esistenziale di Nicola Berdjaev
XIV: Individualità e storia in Berdjaev
XV: La concezione berdjaeviana di chiesa e comunismo
XVI: Karl Barth e la teologia dialettica
XVII: Coesistenza, individualità e società in Ortega Y Gasset
XVIII: Il misticismo di Gabriel Marcel
XIX: I tre segni spirituali del Marcel
XX: Il nihilismo di Jean Paul Sartre
XXI: L’esistenzialismo personalistica francese
XXII: Il pensiero di Albert Camus, Camus e l’assurdo
XXIII:L’esistenzialismo italiano

Dall’angoscia alla fede

La filosofia di Ortega y Gasset
Introduzione

Decadenza di una civiltà

Libertà e responsabilità

Economia e possibilità, Libertà e responsabilità

Autore/i: Updike John

Editore: Arnoldo Mondadori Editore

prima edizione, traduzione di Bruno Oddera, in copertina: fotografia di Robert Frank , titolo dell’opera originale: “The centaur” Alfred A. Knopf, Inc.

pp. 434, Milano

Mai forse come in questo Centauro la disperazione americana ci aveva mostrato un volto così complesso, dolce e tuttavia distruttivo. La vicenda (durata: tre giorni) è costituita da una lucida preparazione al suicidio. Ma George Caldwell, aspirante-suicida, professore di scienze naturali, “studente invecchiato”, padre e marito tutt’altro che esemplare ma munitissimo di coscienza del fallimento, trabocca continuamente dallo stampo narrativo. Lo stesso può dirsi di suo figlio, agitatissimo tra mondo delle idee e mondo dei fatti, come tra presente e passato. Disperazione? Ma la disperazione qui sembra piovere sulle cose come una nevicata benefica, tanto da lasciarci sospettare che tutto il disagio della civiltà moderna – americana o no – possa individuarsi nella perdita mitologica ed effettiva di un Olimpo, di una capacità spontanea di allegoria. Perché nel parallelismo su cui lavora Updike (Caldwell = Chírone, l’Olimpo trasferito pari pari tra le mura di una scuola americana,i fatti rapiti in un’aria di leggenda, eccetera) non c’è soltanto l’inattesa esplosione di un eventuale neoclassicisrno, ma qualcosa di più.
Neoclassicismo è casomai un termine di passaggio nell’intento di passare oltre; e in quell’”oltre”, per difficile da afferrare che sia, possiamo individuare i numeri, i “gettoni” di Updike. Primo: una tendenza a trasformare il tessuto narrativo in un tessuto propriamente poetico, e di qui la mancanza di limiti di spazio e di tempo all’invenzione. Secondo: un tentativo, anche più interessante, di stendere sul fondo un ordito “scientifico”. Così la “genesi di tutte le cose”, che costituisce in qualche misura il punto di riferimento della
narrazione, ha perduto qualsiasi odore biblico, per assumere consistenza più precisamente biologica.
Bisogna chiarire, in proposito, che Freud, freudismo, postfreudismo, in Updike sono digeriti, organici: fanno parte anch’essi di una stratificazione dell’umano. Chirone può dunque avere le sue carature edipiche, e può averle il Caldwell che vi si è immedesimato, può averle suo figlio, il figlio di suo figlio… Realtà e mito, insomma, sono sottoposti a uno scambio continuo di particelle, e insieme s’incanalano in una figura che cerca di riassumerli nell’oggettività di un animale chiamato Uomo.

Jonhn Updike è nato a Shillington, Pennsylvania, nel 1932. Dopo aver frequentato regolari corsi scolastici nella sua città, si iscrisse all’università di Harvard.
Conseguita la laurea, avendo vinto una borsa di studio trascorse un anno in Inghilterra presso la Ruskin School of Drawing and Fine Art di Oxford. Dal 1955 al 1957 fece parte della redazione del “New Yorker”. I suoi primi racconti, saggi, poesie, furono pubblicati appunto da quella rivista.
Premio Rosenthal 1959 col suo primo libro, The Poorhouse Fair (Festa all’ospizio), riscosse un successo più sicuro col successivo romanzo, Rabbit, Run (Corri, Coniglio), 1960, già apparso in versione italiana – come pure il precedente – nella collezione Medusa. Ha inoltre
al suo attivo due volumi di racconti (The Same Door, 1959; Pigeon Feathers, 1962) e una raccolta di versi (The Carpentered Hen, 1958). The Centaur (Il Centauro), che ha attirato l’attenzione di tutta la critica e del pubblico americano, è apparso nel 1963.

L’alchimia dell’estasi – Le millenarie tecniche erotiche che affondano le radici nelle antiche culture indiana e cinese

Autore/i: Douglas Nik; Slinger Penny

Editore: Newton Compton Editori

introduzione dell’autore, traduzione di Claudio Corvino.

pp. 384, riccamente illustrato b/n, Roma

Nell’uomo e nella donna si trovano tutti i materiali e le esperienze del mondo.
Uniti, questi materiali e queste esperienze, possono essere distillati ed armonizzati in una visione dell’unità dinamica che sottende il reale. Per secoli questa è stata oscurata da individui e istituzioni che promuovevano uno scisma fra corpo e mente, fra sentimento religioso e sessualità. La paura del misticismo è stata sorpassata solo dalla paura del potere liberatorio inerente alla sessualità dell’uomo. La repressione del misticismo, come della sessualità, in Occidente, riflette la loro segreta unione. Perché è nell’unione sessuale che l’esperienza estatica ed elevante del misticismo viene ad incontrarsi con tutti coloro che amano. Questa esperienza estatica nutre una consapevolezza spirituale spontanea che annulla le convenzioni e rende lo spirito libero di ricercare la sua origine.
Questo libro è uno studio completo sul sesso e sul misticismo. Non è mai apparso sull’argomento un lavoro di tale entità, lavoro che rappresenta un valido e vitale contributo alla comprensione della sessualità. Esplora il sentiero dell’amore e del misticismo basandosi sull’eredità e sulla saggezza delle grandi culture dell’Oriente. Creato da una coppia (scrittore ed artista), è destinato ad essere sperimentato quanto ad essere letto. L’opera si basa su più di duemila anni di autorevoli testi di medicina, filosofia e pratiche sessuali, molti dei quali mai visti o tradotti in Occidente.

Nik Douglas ha studiato arte, filosofia e medicina orientale e le relative pratiche sessuali Vivendo per otto anni sull’Himalaya. Ha studiato con dottori indiani, adepti del Tantra e lama Tibetani ed al tempo stesso ha imparato la lingua sanscrita e tibetana. Ha organizzato numerose mostre di arte orientale ed è stato utilizzato da importanti musei e collezioni private ad autenticare opere d’arte e scritture orientali.

Penny Slinger ha disegnato più di seicento illustrazioni per facilitare la comprensione del testo. Presentato in tutta Europa, il suo lavoro è stato accolto come «erotismo dinamico, moderno, un’esplorazione della sessualità femminile». Sono illustrate più di duecento posizioni erotiche, prese dalle collezioni più belle di tutto il mondo. Vi sono compresi anche un Kama Sutra illustrato completo, l’Ananga Ranga ed i principali trattati erotici taoisti, nuovamente tradotti dall’originale. L’illustratore ha attinto anche dagli esempi più belli dell’arte erotica Tantrica, peraltro mai pubblicati in precedenza.

Autore/i: Lamb Harold

Editore: Minerva Italica

prima edizione, traduzione dall’inglese a cura di Gilberto Zani, revisione di G. Marzetti Noventa, illustrazioni di E. Gusmaroli, illustrazione di copertina di Albert Berliat.

pp. 208, nn. illustrazioni b/n, Bergamo

Ci fu una volta un uomo che conquistò quasi tutta la terra. I suoi seguaci lo chiamarono Gengis Khan; visse settecento anni fa e divenne il signore di metà del nostro mondo.
Nessun nome di guerriero, né prima né dopo di lui, suonò cosi tremendo all’orecchio degli uomini. Nessun altro raggiunse quella sua potenza, che sembrava oltrepassare i limiti umani. Era come il vento di bufera che terribile soffiava dai suoi deserti, sradicando con il suo impeto intere città.
Le sue gesta si compirono fuori dei confini d’Europa, molto lontano, oltre il limite dei territori a noi familiari, là, dove le piste delle carovane conducevano nell’arido deserto dei Gobi.
Le sue guerre furono di devastazione e di saccheggio, ma bisogna riconoscere che Gengis Khan riusci ad abbattere definitivamente le oscure barriere del Medio Evo e a mettere, per la prima volta nella storia, la lontana Asia a contatto con l’Europa cristiana.

Autobiografia di uno show-man

Autore/i: Bruce Lenny

Editore: Casa Editrice Valentino Bompiani

prefazione di Kenneth Tynan, traduzione di Pier Francesco Paolini.

pp. 288, Milano

Lenny Bruce morì il 3 agosto. 1966 a quarant’anni: di un collasso provocato da una dose eccessiva di eroina, con molte probabilità volontariamente.
La sua vita era stata una vita scatenata e tribolata: diciannove arresti, di solito dietro accusa di oscenità e di violazione delle leggi anti-droga, accusa che spesso nascondeva l’irritazione del Sistema nei confronti dell’arte e della personalità di Bruce.
Questo libro è la sua autobiografia: un’autobiografia che è anche uno “show” e un romanzo “vero”.
Lenny Bruce è stato negli Anni Cinquanta e Sessanta il grande comico del cabaret che anticipava I’underground, la pornografia autorizzata, la contestazione psichedelica, l’“anti-America permanente. Bruce provocavail pubblico chiamando i negri “cornacchie”, “sporchi ebrei” gli ebrei, usava parolacce irripetibili: adottava cioè le categorie mentali e le abitudini linguistiche della gente a scopo catartico: per rivelare alla gente la mostruosità della sua mentalità, per mettere in piazza i tabù, per smascherare l’ideologia, consapevole o meno, del Sistema.
In questo libro sono narrati per esempio i processi che egli dovette subire: quello in cui i giudici discutono a lungo sul problema se dire “succhia-c…” sia contrario o meno alla morale è di una comicità inarrivabile. Col trionfo dell’underground, Bruce diventò l’idolo della gioventù americana: il suo libro gira di mano in mano semiclandestinamente nelle università statunitensi, da tre anni un music-hall su di lui trionfa a Broadway. Il suo passaggio sulle scene americane e europee e il senso della sua recitazione e dei suoi spettacoli sono ben riassunti da questa frase del critico inglese Wayland Young, che Bruce avrebbe sottoscritto: “Se c’è qualcosa di più triste di un eunuco, sono i suoi testicoli; se c’è qualcosa di più micidiale dell’impotenza, è l’omicidio.” L’umorismo all’acido solforico di Bruce aveva come obiettivi il conformismo, la malafede, l’ipocrisia, l’ingiustizia, il militarismo, il razzismo, il perbenismo, ed era micidiale perché tutte queste cose erano e sono molto diffuse nel mondo.
Questa strabiliante, sulfurea autobiografia-show è stata pubblicata a puntate nel Playboy americano.

“Lenny Bruce è oggi il più acuto «intaccatore di tabù» in attività di servizio nel mondo dello spettacolo. Lui soltanto, fra quanti agiscono nei cabaret, e un vero iconoclasta. Altri scherzano.
lui graffia. Altri canzonano, lui demolisce.
Bruce infrange la barriera del riso, per allargare il suo orizzonte, per raggiungere il santuario della verità. La gente lo trova shocking e ha ragione. Il suo scopo è fra l’altro quello di costringerci a rivedere il nostro concetto di shocking, quel che intendiamo per «restare scossi». Tutti quanti siamo capaci di indignarci, in modo impersonale, contro il razzismo; ma quando Bruce caricatura un progressista bianco che, incontrando un negro a un party, immediatamente presume che questi debba conoscere un sacco di gente nel mondo dello spettacolo, allora, avvertiamo una fitta e ci sentiamo coinvolti personalmente. La miseria e la fame, che affliggono una buona metà del genere umano, ci infiammano di sdegno (se mai) solo in modo generico e remoto; invece, saltiamo su con furia, indignatissimi, offesi, allorché Bruce adopera in pubblico innocue, pertinenti parole come «venire» (alludendo all’orgasmo) o «fottere». In fatto di sacrosanto sdegno, è chiaro che l’ordine di priorità risulta, in noi, un tantino confuso.
Il fatto è che Bruce vuole che restiamo scossi, scandalizzati, sì, ma dalle cose giuste, non già dalle parolacce, che violano solo delle convenzioni, bensì da quei fatti che, come la miseria e l’ignoranza, violano la dignità umana.” (Kenneth Tynan)

Fiabe e leggende di tutto il mondo

Autore/i: Autori vari

Editore: Arnoldo Mondadori Editore

a cura di Erich Ackermann, traduzione di Maria Teresa Giannelli.

pp. 192, Milano

Da sempre la Bretagna, con le sue stranezze e i suoi misteri, esercita sugli uomini un singolare fascino. E la fantasia del popolo bretone, la sua inclinazione all’irrazionale e al grottesco, ha dato vita a una produzione favolistica di assoluto valore. I protagonisti di queste fiabe si muovono in un mondo magico, vincolati e soggetti a forze naturali e a influssi soprannaturali: sono per metà esseri umani e per metà spiriti e si stagliano su uno sfondo nel quale Ankou, la morte, è sempre presente. Gnomi e fate, dragoni e giganti, sortilegi e incantesimi rivelano la straordinaria cultura celtica di fondo, i cui motivi essenziali hanno improntato in modo determinante tutto il patrimonio della fiaba popolare europea.

Titolo originale: Qiqie chengqun

Autore/i: Su Tong

Editore: Edizioni Theoria

traduzione dal cinese a cura di Maria Rita Masci, in copertina foto tratta dal film «Lanterne rosse» di Zhang Yimou.

pp. 104, Roma

Siamo nella Cina del Nord, una Cina prerivoluzionaria e vagamente feudale. La diciannovenne Songlian, la cui famiglia è caduta in rovina, è costretta ad abbandonare gli studi e ad accettare di diventare la «quarta moglie e concubina» del ricco Chen Zuoqian. L’azione si svolge per intero nel palazzo-castello di Chen, retto da leggi che assomigliano sinistramente a quelle di un’«istituzione totale», carcere o manicomio che sia: in una funerea clausura dove ogni gesto ha un puro valore rituale, si consumano le rivalità e gli odî tra le «quattro signore» per la conquista del privilegio di ospitare lo sposo durante la notte e guadagnarne i favori e la considerazione. Tra le quattro signore, la sola Songlian, il cui passato di studentessa le dà una sorta di «doppia vista», intuisce il carattere effimero di tale privilegio: e sarà questa intuizione, priva di una vera autoconsapevolezza, a renderla prima estranea e poi folle.
Nella «autobiografia» che ha scritto per questa edizione Su Tong si presenta in modo pacatamente ironico come un cittadino modello, ubbidiente, solitario, estraneo a qualsiasi vocazione di impegno politico; sembra lontanissimo dagli scrittori suoi fratelli maggiori come Acheng, e Mo Yan, segnati, al contrario di lui, dal dramma della Rivoluzione culturale. Eppure a soli venticinque anni Su Tong ha scritto, con Mogli e concubine è divenuto subito in Cina un libro di culto, ancor prima che il regista Zhang Yimou ne traesse il film Lanterne Rosse è una delle più limpide e raggelate rappresentazioni del Potere, una critica sociale dissimulate ma implacabile contro l’oppressione dell’individuo, e in particolare della donna; un’analisi incisiva dei meccanismi che regolano l’esistenza di un universo claustrofobico e concentrazionario come è quello che tiene legati assieme, in unico cerchio di vittime e carnefici, i protagonisti di questa novella.
Costruita come un melodramma freddo, in cui la sobrietà dello stile rende ancor più intenso il gioco delle passioni, Moglie e concubine finisce col raccontarci, dietro la sua esibita inattualità, conflitti e sentimenti della Cina dei nostri giorni.

Nato a Suzhou nel Jiangsu nel 1963, Su Tong è tra gli scrittori oggi più noti in Cina e all’estero. La sua conoscenza dei classici e della poesia cinesi, e quella della letteratura straniera, ne fanno un autore raffinato, molto interessato alla sperimentazione linguistica. Oggi vive a Nanchino e lavora alla redazione della rivista letteraria “Zhongshan”, una delle più autorevoli del momento.
Ha pubblicato il suo primo racconto, Dibage shi tongxiang (L’ottavo è un ritratto di bronzo), nel 1988. Tra i suoi libri pubblicati in italiano: Cipria (Theoria 1993, Feltrinelli 1997) da cui è stato tratto l’omonimo film, La casa dell’oppio (Theoria 1995), Spiriti senza pace (Feltrinelli 2000).