Storie di strozzini e disperati

Autore/i: Grasso Tano; Savatteri Gaetano

Editore: Baldini&Castoldi

collana: Giallo & Nero n° 19.

pp. 224, Milano

“Il labirinto ha un ingresso anonimo, ma lì dentro si moltiplicano gli inganni, si perde il senso dell’orientamento. Chi finisce dentro il labirinto dell’usura, difficilmente ne esce, perchè contribuisce inconsapevolmente a renderlo più intricato, l’unico filo d’Arianna è tenuto in mano dall’usuraio che ingarbuglia la matassa, agevola lo smarrimento, incoraggia con un sorriso i passi falsi. Dal labirinto non si può uscire se non gridando forte e gettando a terra i muri.”

Storie di donne e di uomini divorati dal tempo. Il tempo dell’usura: spietato, inarrestabile, segna ogni ora e ogni giorno una nuova cicatrice nella vita di chi finisce nelle mani degli strozzini. Storie di famiglie invischiate. Storie di conti che non tornano mai, storie di soldi che bisogna pagare, pagare e pagare. Per sempre. Fino all’esaurimento di ogni patrimonio, anche quello della speranza. Queste storie raccontano il dramma di un’Italia che soffre in silenzio, spesso senza il coraggio di urlare contro l’ingiustizia; le tragedie di persone che hanno deciso di imboccare strade senza uscita, pur di mettere fine allo stillicidio di ansie, paure, ricatti. Sono storie di usura. Storie di disperati che, di fronte a tutte le porte chiuse, hanno trovato chi offriva una boccata di ossigeno con apparente generosità. Hanno scoperto, a proprie spese, che sotto i sorrisi e la gentilezza si nascondevano l’avidità e la violenza. Qualcuno si è ribellato, con coraggio, con sofferenza, a volte a caro prezzo. Chi è riuscito a farlo con gli strumenti del diritto e della giustizia, si è liberato dalla schiavitù degli strozzini. Chi ha cercato altre soluzioni, ha pagato e paga ancora.
L’usura, oggi, è diventata una delle nuove frontiere della mafia. È un fenomeno che non riguarda più le sole vittime, ma l’intero tessuto economico legale. Queste storie sono la denuncia di un’economia malata, per colpa o per ignavia, e si interrogano sulle corresponsabilità del sistema creditizio italiano, con le sue arretratezze, le sue rigidità, le sue responsabilità. Ma questo libro è anche un appello alle vittime perchè trovino la forza di ribellarsi, un consiglio a chi rischia ogni giorno con la propria attività e un invito a chi può fare qualcosa per evitare che ci siano ancora troppe persone strozzate dal bisogno.

Tano Grasso (Capo d’Orlando, Messina, 1958), laureato in Filosofia a Firenze, commerciante, è stato presidente dell’Acio, l’Associazione commercianti e imprenditori Orlandini. È stato eletto deputato come indipendente nelle liste del PDS alle elezioni del 1992 e del 1994. Componente della Commissione parlamentare antimafia in entrambe le legislature, è stato il primo firmatario della proposta di legge contro l’usura. Oggi svolge l’attività di coordinamento delle associazioni antiracket. Ha pubblicato per Laterza nel 1992 Contro il racket. Come opporsi al ricatto mafioso.

Gaetano Savatteri (Milano, 1964), giornalista, vive e lavora a Roma. È stato per sette anni cronista a Palermo. È coautore del libro Premiata ditta servizi segreti con Paola Bolaffio (Edizioni Arbot, 1993) e con Pietro Calderoni di Voci del verbo mafiare (Pironti, 1994). Inviato del quotidiano “L’Indipendente”, segue i fatti di criminalità e di politica giudiziaria.

Autore/i: Graziosi Paolo

Editore: Giunti Martello

premessa dell’autore, in copertina: Figure dipinte nella grotta di Porto Badisco, Caccia al cervo e motivi di carattere astratto.

pp. 196, nn. tavole a colori e b/n f.t., nn. tavole ripiegate a colori e b/n f.t., Firenze

La scoperta della grotta dipinta di Porto Badisco presso Otranto ha costituito un avvenimento di estrema importanza per la conoscenza e l’interpretazione dell’arte preistorica europea. La caverna, che si sviluppa per chilometri, con tortuosi corridoi naturali, nelle formazioni rocciose di Porto Badisco sul canale d’Otranto, era rimasta, per millenni, inaccessibile e ignorata fino a quando alcuni giovani del locale gruppo speleologico di Maglie ne individuarono, dieci anni or sono, uno degli ingressi, rimuovendo i detriti che lo ostruivano.
Questa grotta costituisce, con le centinaia di figure dipinte che ne ornano le pareti, uno dei più grandiosi monumenti d’arte della tarda preistoria che si conoscano oggi in Europa. Tali pitture, dovute a popoli agricolo-pastorali, in parte figurative di carattere schematico, in parte decisamente simbolico-astratte, possono reggere il confronto – per quantità e spettacolarità – coi grandi complessi pittorici d’arte naturalistica, assai più antichi, delle grotte di Francia e di Spagna, opera dei cacciatori paleolitici. La conoscenza di questo vasto repertorio di figure dipinte apre nuove prospettive alla interpretazione del fenomeno arte e sotto aspetti che trascendono la semplice definizione cronologica e culturale di quelle immagini; sembra infatti possibile ricostruire, in parte almeno, il meccanismo con cui erano state raggiunte, attraverso consumate esperienze, certe forme grafiche presenti nella grotta pugliese e, in base ad esse, risalire alla semantica di altri modelli pittorici, ampiamente diffusi nello spazio e nel tempo, dalla preistoria all’attualità, reperibili, tra l’altro, nella decorazione vascolare.
Questo volume è dedicato alla descrizione ed alla interpretazione dei numerosi soggetti pittorici. che si distribuiscono nei tre corridoi dipinti della grotta, alla loro possibile definizione cronologico-culturale, alla loro illustrazione iconografica.
L’analisi e la pubblicazione dei documenti archeologici (industrie litiche, ceramiche, ecc.) di cui sono ricchi i depositi antropozoici della grotta di Porto Badisco, in parte già esplorati dalla. Soprintendenza Archeologica di Taranto, verrà affrontata in altra sede.

Perchè la felicità appartiene alla nostra vita e noi a essa

Autore/i: Natoli Salvatore

Editore: Arnoldo Mondadori Editore

prima edizione, prefazione dell’autore.

pp. 186, Milano

«Felicita di questa vita. Perchè? Perchè è qui, in questo mondo, che l’uomo ne fa esperienza ma ancor più perchè è la vita a essere felice. Se, come si è soliti pensare, la felicita la si gusta appieno nell’attimo, non va dimenticato che felice, in senso stretto, lo si può dire solo di una vita intera, pienamente compiuta: e, perchè questo accada, bisogna saper modulare insieme gioie e dolori, fallimenti e successi, bisogna saper tessere con Sagacia la trama della propria esistenza, disegnarne il ricamo.
La felicità, allora, più che fugace evento occasionale, è frutto della virtù, ma della virtù intesa nel significato originario di “abilità”, di “perizia” nel fronteggiare e aggirare le difficoltà. Per essere felici, gli uomini devono diventare in qualche modo “virtuosi” dell’esistenza, cosi come si definisce virtuoso un grande pianista, un acrobata e in genere tutti coloro che, a seguito di un lungo esercizio, sanno rendere facile il difficile, sanno trasformare le difficoltà in stimolo, sanno tramutare la fatica in bellezza, in opera d’arte. La virtù è dunque da intendere come un grande esercizio di stile, un’”estetica” dell’esistenza. In questo libro si parla della felicita in modo nuovo, e lo si fa percorrendo le tappe della vita (nascita, maturità, vecchiaia, morte), indagandone il senso e mostrando come esso si determini nelle relazioni tra gli uomini, nella relazione che ogni uomo deve intrattenere con se stesso, nella tensione feconda e mai estinguibile tra desideri e razionalità. Parlare di felicità penetrando nelle pieghe della vita significa quindi parlare di affetti, delle regioni estreme” della gioia e del dolore, ma e di visioni del mondo, di etica, di politica, in breve riflettere su quella che la tradizione filosofica ha definito la “condizione umana”. L’intento è non solo di rendere il lettore più curioso della realtà che lo circonda, degli se stesso, ma di invitarlo a guardarsi in maniera diversa, o semplicemente a guardarsi, a non fuggirsi, a volersi più bene.»

Salvatore Natoli e docente di filosofia teoretica presso la facoltà di Scienze della formazione dell’Università degli studi di Milano-Bicocea. Tra i suoi libri ricordiamo: L’esperienza del dolore. Le forme del patire nella cultura occidentale (Feltrinelli 1989), La felicita. Saggio di teoria degli affetti (Feltrinelli 1994), Dizionario dei vizi e delle virtù (Feltrinelli 1996). Di recente ha pubblicato: Dio e il divino. Confronto con il cristianesimo (Morcelliana 1999) e Progresso e catastrofe. Dinamiche della modernità (Marinotti Edizioni 1999).

Autore/i: Hillier J.

Editore: Phaidon Press

introduction by the author.

pp. 138, with 130 illustrations and 18 plates in colour, London

Hokusai is one of the few Japanese artists whose appeal is not restricted to those who understand and appreciate the Eastern idiom in painting. His art has indeed a universal appeal ; for despite the revolutions in our taste since Hokusai’s death in 1849, enthusiasm for his work, and admiration for such masterpieces as his prints “The Wave”, “Lilies” and “Fuji in Clear Weather” have in no way lessened.
In this book the author describes the slow unfolding of the artist’s gifts as print designer and book illustrator, the text being accompanied by well over 100 chronologically arranged reproductions in black and white and 18 plates in full colour, ranging from the earliest book illustrations of about 1780 to a print made in the last year of Hokusai’s life.
Mr. Hillier also discusses and reproduces Hokusai’s paintings and brush drawings, which are little known and convey the impact of the artist’s genius without the intermediary of the engraver.
An appendix gives a chronological list of all books illustrated by Hokusai, and should be of great value to students and collectors.
This is therefore the first comprehensive and fully illustrated book on Hokusai published in English. Although much has been written about the great Japanese artist and his finest colour prints are widely known, there has so far been little opportunity of seeing a truly representative selection from the work of the “old man mad with painting”.

Autore/i: Regni Raniero

Editore: Armando Editore

introduzione dell’autore.

pp. 288, Roma

In una società in cui nascono pochi bambini ed i padri, gli adulti, sono spesso assenti o egocentrici, che senso può avere parlare del “bambino padre dell’uomo”? Eppure questa frase, salda e tranquilla, pronunciata per la prima volta da un poeta romantico inglese, è la “verità” scoperta da Maria Montessori, capace di illuminare ancora i nostri giorni. Una verità in grado di sbloccare quelle certezze, ormai Cosi poco sicure di sé, in cui sembra impantanata gran parte dell’attuale riflessione pedagogica.
Partendo dalle immagini-destino che, dall’antichità ad oggi, hanno determinato la condizione dell’infanzia, passando attraverso l’ambigua valorizzazione moderna del bambino, cosi legata all’individualismo occidentale, il libro mette a confronto Montessori con alcune delle punte più avanzate della riflessione psicopedagogica (Piaget, Bruner, Erikson, Gardner), sociologica (Lasch, Gellner, Hayek), etologica (Lorenz, Eibl Eibesfeldt), filosofica (Camus, Popper, Heidegger, Nietzsche), letteraria (Kundera); accostamenti insoliti che permettono di esplorare aspetti poco valorizzati o male-intesi come quello della società per coesione, del bambino operaio, del periodo sensitivo dell’ordine, della disciplina della libertà, della normalizzazione, della dimensione cosmica del pensiero montessoriano. Ne emerge un ritratto piuttosto insolito della più grande pedagogista italiana, una esposizione critica capace di mostrare la portata inaspettata della sua opera, ma soprattutto una riflessione epocale sul destino dell’infanzia, figlia dell’amore e della scienza, in cui la conoscenza non è nemica dell’incanto.

Raniero Regni, laureato in Filosofia e Dottore di ricerca in Pedagogia, insegna nella scuola media superiore; impegnato nella ricerca relativa alle scienze dell’educazione e nella formazione degli insegnanti, è autore di numerosi saggi e interventi su riviste.

Autore/i: Poggiali Vieri

Editore: Giovanni De Vecchi Editore

prima edizione.

pp. 614, nn. illustrazioni, Milano

«Chi sono i personaggi storici? Sono soltanto gli “eroi, i santi, i navigatori, i poeti”? V’è una tendenza, troppo spesso, a circoscrivere in esclusiva a tale categoria di personaggi, pur benemerita, i “big” dell’umanità, ignorandone altri. Ma è una delimitazione con ogni probabilità ingiusta. L’umanità progredisce anche per i meriti, l’attività, i successi di un altro nucleo di protagonisti della storia: i costruttori. Costruttori in senso lato, naturalmente i pionieri di realizzazioni nuove, che sono poi i conquistatori, in ultima analisi, di fonti nuove di produzione di reddito. Per sé e per gli altri. Anch’essi sono personaggi storici, pur se la storia ufficiale raramente li ricorda come tali, ed è riluttante a dar loro la patente di notorietà e grandezza. […] I grandi protagonisti della dinamica economica delle nazioni – che, ripetiamo, sono autentici personaggi storici – hanno creato ricchezza. Vogliamo dire che hanno soprattutto puntato a conquistarla? È probabilmente più esatto. Ecco perchè li possiamo anche chiamare conquistatori di miliardi. […]»

Vieri Poggiali, Milano 1934. Giornalista figlio di giornalista, laureato a 21 anni entra come redattore ne Il Sole-24 Ore, ne diviene poi inviato e indi vicedirettore a 27 anni. Successivamente collaboratore fisso di RAI-TV, quotidiani vari, riviste. Al contempo si occupa di comunicazione istituzionale di imprese, dapprima per il gruppo tedesco Hoechst, indi per nove anni in Montedison, nel cui ambito ricopre anche cariche in consigli d’amministrazione di consociate. Consulente poi di Ania (assicurazioni) e di Philips, presiede per 11 anni Fidenza Vetraria, all’epoca quotata in Borsa. Attivo in tutte le rappresentanze della propria categoria, è consigliere d’amministrazione per 28 anni (18 da vicepresidente, 5 finali da presidente) dell’Istituto di previdenza giornalisti. Autore di libri e di manuali economici. Per 12 anni insegna giornalismo economico all’Università Cattolica.
Di famiglia di musicofili, frequenta da sempre la Scala e altri teatri nazionali e internazionali.

Centro Francescano Santa Maria in Castello, Fara Sabina, 3-6 Novembre 1982

Autore/i: Autori vari

Editore: Centro Francescano Santa Maria in Castello

presentazione del Convegno di Renato Bonelli, in copertina «S. Francesco restaura la Porziuncola» miniatuta 1457 dalla Legenda maior, Codice Bresciano, Roma Museo Francescano dei Cappuccini.

pp. 368, Fara Sabina

Fare Sabina, le cui origini risalgono all’alto medioevo, è posta su un colle dominante un vasto orizzonte; nell’ampio giro di cielo dilaga a vista d’occhio la verde ondulata Campagna, disseminata di poggi e ville; quasi gemme incastonate fra l’argento degli ulivi sorgono qua e là ridenti paesi con le vecchie case di pietra bruna inerpicate a ridosso della ripida parete.
Quando il cielo terso li disegna netti contro l’azzurro sguardo si posa or sull’uno or sull’altro, con un piacere profondo dell’anima rasserenata da sì infinita pace.
A Fara, che si raggiunge dalla Salaria e dista solo 40 km da Roma, sorge l’antico castello in cui il Cardinale Francesco Barberini fondò nel 1678 un monastero di Clarisse. Ricco di interessanti memorie, manifesta nelle finalità e negli statuti ordinati dal Fondatore le aspirazioni, la fede e gli estremismi di un secolo e di una Chiesa attenta ai rigori della Controriforma, alle cure politiche e alla realizzazione dei magnifici progetti della Roma barocca.
Il monastero, uscito da una profonda crisi dopo la quasi totale distruzione delle sue secolari strutture a seguito di eventi bellici, ora, quasi del tutto restaurato, tenta nuove vie, attingendo alla inesauribile linfa del rigoglioso albero francescano.
Nel rinascente interesse per la storia e nell’attenzione all’urgente necessità di salvare dalla definitiva rovina luoghi e ricordi di un passato così pregno di quei valori da cui il mondo oggi si è allontanato e cui di nuovo anela, il monastero delle Clarisse si è offerto a divenire luogo privilegiato per una proposta di conservazione di documenti, per incontri di studio, per la ricerca di mezzi e l’attuazione di programmi finalizzati alla conoscenza e alla conseguente valorizzazione e fruizione di quello «spazio dell’umiltà» testimone per secoli di una straordinaria esperienza di vita ricca di significato e di fede.
Il Centro francescano Santa Maria in Castello, sorto nel monastero con interessi culturali e spirituali, ha già avviato un lavoro di catalogazione e rilievo dei monumenti francescani in Italia, suscitando iniziative volte a stimolare l’interesse degli studiosi e di quanti hanno a cuore la conservazione dell’ambiente storico con il suo messaggio perennemente valido.
Gli Atti del Convegno, svoltosi a chiusura dell’VIII Centenario della nascita di S. Francesco, costituiscono per il Centro un’importante realizzazione e una prova della serietà dell’impegno con cui si vuol procedere nella via intrapresa.

Titolo originale: Teaching and the Unconscious Mind

Autore/i: Hill John C.

Editore: Armando Armando Editore

presentazione di Anna Freud, introduzione di Rudolf Ekstein D., traduzione di Igina Tattoni.

pp. 192, Roma

L’Autore di questo libro e stato insegnante, insegnante di insegnanti e ispettore scolastico nell’East End di Londra. L’insegnamento e l’inconscio è stato quindi scritto in riferimento ad un’esperienza quanto mai vasta, compiuta nel mondo della scuola e non del tutto recente, ma tale da far si che Anna Freud possa parlare nella prefazione di un Hill «pioniere»,
In effetti, l’applicazione dello studio dell’inconscio alle tecniche educative scolastiche risulta in questo libro originalissima ed ancora nuova poichè non sono molte le pubblicazioni su tale problema specifico e sfuggente.
Introdotti ormai alla didattica vera e propria, informati per lo più – dell’esigenza di essere preparati dal punto di vista psicologico, gli insegnanti e gli educatori in genere troveranno qui un discorso «diverso»: verra loro spiegato come rivolgersi a bambini del ciclo elementare o a ragazzi delle scuole medie ponendosi dal punto di vista dell’inconscio infantile. E, per difficile che sia l’argomento, Hill lo tratta con grande ricchezza di dettagli e di esemplificazioni, con un linguaggio semplice ed informale che invita a ulteriori letture e approfondimenti.
L’unico limite del libro potrebbe suo malgrado dipendere da un equlivoco del lettore adulto: parlare dell’inconscio dei ragazzi, indicare vie nuove all’insegnamento basandosi sulle scoperte psicoanalitiche, come fa Hill, sottintende inevitabilmente il fatto che l’educatore abbia dimestichezza con il suo proprio inconscio, ne comprenda il linguaggio, ne trasformi le zone d’ombra. Di questo inconscio Hill non parla poichè il centro del suo discorso è un altro, ma dimenticare quanto non dice in proposito significa non poter usare o, peggio, usare in forma distorta, il suo contributo.

Nota bibliografica editoriale. Si vedano in queste stesse edizioni due libri complementari de L’insegnamento e l’inconscio: L. A. Armando, Freud e l’educazione, ricostruzione, con sistematico riferimento ai testi, del progressivo costituirsi e articolarsi della riflessione freudiana relativa alle finalità dell’educazione; E. Richardson, La scuola e il suo ambiente libro che mostra quanto profondamente l’apprendimento da parte degli studenti sia influenzato dai rapporti personali esistenti all’interno della comunità scolastica.

Autore/i: Autori vari

Editore: Edita • Vilo

pp. 220, richement illustré noir et couleurs, Lausanne

Dieu vénéré, héros épique, amant suprême, Krishna, depuis des siècles, rassemble en lui-même tous ces personnages et bien d’autres aspects encore; depuis des siècles, en effet, il est l’un des dieux les plus populaires du panthéon hindou. Les mille facettes de la personnalité de ce dieu-héros illuminent et inspirent les domaines aussi divers que sont la littérature et la poésie, la danse et le théâtre, la peinture ou la sculpture… Aujourd’hui encore, l’influence de celui que l’on appelle Krishna se fait puissamment ressentir dans la vie quotidienne et les coutumes des Indiens, dans leur religion et leur culture.
Qui est donc ce glorieux «Dieu Bleu»? Les historiens le décrivent comme une synthèse de divers personnages – héros, précepteur spirituel, roi – divinisés au cours du temps. Mais, pour leur part, dévots, poètes et artistes ne voient aucune nécessité en de telles considérations car, pour eux comme pour des millions d’Indiens de toute origine sociale – en Inde et par-delà ses frontières – Krishna est avant tout, et depuis fort longtemps, une source d’inspiration spirituelle et artistique.
Pour la première fois, grâce au présent ouvrage, il est loisible à chacun d’étudier le mythe de Krishna dans ses implications historiques, religieuses et culturelles. Conçu et rédigé par d’éminents chercheurs et érudits spécialistes de la culture indienne, ce volume traite en détail de chaque aspect du thème tel qu’il apparaît dans l’art, l’histoire et la spiritualité de l’Inde. La vie du dieu et ses hauts faits sont ici relatés avec précision et chaque épisode est illustré par de remarquables miniatures, à la fois parfaitement descriptives et témoignant d’un art consommé de la composition, du trait et des nuances. Outre ces chefs-d’oeuvre, d’autres reproductions d’éblouissantes oeuvres d’art, inédites à ce jour, caractéristiques de chaque région du continent indien, illustrent les études et l’anthologie poétique de l’ouvrage.
«Krishna – l’Amant Divin»: une essentielle contribution à la compréhension de l’art indien en ses thèmes religieux et culturels. Le haut niveau d’érudition de ses textes en fait également un ouvrage de référence indispensable au spécialiste. Enfin, la qualité, la gravure et l’abondance des documents photographiques qui l’illustrent seront vivement appréciées par l’amateur d’art.

Autore/i: de Saint Martin Louis Claude

Editore: Edizioni CONOSCENZA

introduzione, traduzione e note di Ovidio La Pera.

pp. XLIII-360, Firenze

Dall’introduzione di Ovidio La Pera:
«L. C. de Saint-Martin era solito definirsi Filosofo incognito, e mentre nei vari paesi del Nord-Europa è largamente conosciuto in quanto la sua opera ha avuto una certa diffusione, in Italia, ad eccezione che per pochi “addetti ai lavori”, possiamo considerarlo tale.
Della sua vasta produzione, per la quale rimandiamo il lettore alle pagine bibliografiche, la presente opera “Degli Errori e della verità” è stata la prima da lui scritta e pubblicata ad Edimburgo (Lione) in 8° nel 1775, spinto più che dalla propria volontà, dal consiglio dei suoi amici, a seguito dell’indignazione provata alla lettura di uno scritto di Boulanger, il quale affermava che le religioni erano nate a seguito della paura causata negli uomini dalle catastrofi della Natura.
Con questo libro, talora enigmatico, il Saint-Martin, in risposta al Boulanger, mostra come nella natura stessa dell’uomo risieda la conoscenza sensibile di una Causa attiva e intelligente, vera sorgente di allegorie, di misteri, di istituzioni e di leggi.
Ma le sue affermazioni furono trattate dalla scuola del barone di Holbach, attraverso la voce di Voltaire, come insensate e assurde; e causarono un preteso Seguito degli Errori e della verità, Salomonopolis (Parigi) in 8°, apparso alcuni anni dopo e che il Saint-Martin denunciò come fraudolento e contaminato dal vizio dei falsi sistemi che combatteva; in effetti, egli aveva affermato, nell’opera di cui trattiamo, che la volontà costituiva la facoltà essenziale e fondamentale dell’uomo, ed era smentendolo che si osava interpretarlo, allorché si diceva che la volontà non è che una modificazione del cervello attraverso la quale l’uomo è disposto a mettere in gioco i suoi organi. Affermazione questa, tipica delle dottrine materialistiche che si andavano diffondendo.
È da chiedersi dove il Saint-Martin abbia attinto le sue conoscenze per confutare tutti gli errori che la scienza del suo tempo andava accumulando nell’intento di dare delle risposte agli infiniti quesiti che il mondo sensibile ha sempre posto.
Troppo semplicistico sarebbe limitarsi a dire che tali conoscenze gli derivavano dalla Dottrina di Martinez de Pasqualis  del quale era stato segretario, in quanto, come egli stesso afferma nella sua prefazione all’opera, per una tale impresa necessitano delle risorse più che ordinarie, ma quali siano queste risorse non ce lo spiega.[…]»