Autore/i: Tornielli Andrea

Editore: I Libri Neri

prologo dell’autore, si ringrazia Detective & Crime Magazine per le fotografie.

pp. 90, illustrazioni b/n, Roma

Nulla è più terrificante della realtà… I mostri più crudeli, i crimini più atroci. Non li trovate nei romanzi dell’orrore, ma sulle pagine dei giornali. E sui Libri Neri. Nei Libri Neri leggerete la cronaca integrale dei fatti più sconvolgenti del nostro secolo. Se avete coraggio, iniziate la lettura…

I Segreti di Via Poma narra nei dettagli la vicenda che più ha colpito l’opinione pubblica romana e italiana. Ogni possibile ipotesi viene sondata e considerata attraverso ampie fonti documentali e una frequentazione esperta degli ambienti giudiziari della capitale.
Chi ha ucciso Simonetta Cesaroni? L’orribile delitto di Via Poma, consumato in un afoso pomeriggio d’agosto del 1990, è ancora senza colpevole. Ora, per la prima volta, un libro tira le fila del mistero. C’è qualcuno che non dice ciò che sa, e qualcuno che dice cose che non sa. Ma la soluzione, forse, è più semplice di quanto si pensi.

Andrea Tornielli 30 anni, giornalista, è nato a Chioggia, in provincia di Venezia. Vive e lavora a Roma.
È attualmente redattore del mensile internazionale 30Giorni, per il quale ha svolto numerose inchieste di cronaca giudiziaria. Una di queste, riguardante l’assassinio del cardinale messicano Posadas Ocampo, ha fatto riaprire nell’ottobre del 1993 un caso considerato ormai chiuso.

Titolo originale: The birth of the living god

Autore/i: Rizzuto Anna Maria

Editore: Borla

presentazione all’edizione italiana di Gemma Corradi Fiumara, prefazione e introduzione dell’autrice, traduzione di Ludovica Grassi.

pp. 368, illustrazioni b/n, Roma

Sebbene il titolo induca a pensarlo, questo volume non è un libro di religione, ma uno studio clinico, ossia una ricerca psicoanalitica sulle origini delle personali rappresentazioni di Dio e sulle loro successive elaborazioni. L’autrice psicoanalista e docente di psicologia clinica, analizza il rapporto che intercorre nel profondo fra la persona e le sue rappresentazioni di Dio: quindi il suo metodo di ricerca tratta esclusivamente di esperienze psichiche. A partire da Freud, i contributi scientifici nella letteratura psicoanalitica rivelano una tradizionale tendenza a ignorare le vicissitudini con cui l’individuo si costruisce o trasforma le proprie rappresentazioni del divino, sia che affermi di credere o di non credere. Questa ricerca è stata avviata come progetto pilota al Boston State Hospital dove l’autrice lavorava come psichiatra, e poi compiuta attraverso una lunga indagine condotta su pazienti di un ospedale psichiatrico privato. L’opera, come rileva Gemma Corradi Fiumara nella presentazione a questa edizione italiana, non tratta dei rapporti tra psicoanalisi e religione, ma è un rigoroso studio psicoanalitico focalizzato su un aspetto centrale dell’esperienza religiosa: la formazione, la trasformazione e l’uso delle rappresentazioni di Dio nel corso del ciclo vitale, Sotto il profilo clinico non può venir sottovalutato il senso profondo di un Dio personale inteso come struttura psichica. Altrettanto illuminante si rivela la trasformazione o l’eliminazione di questa significativa costruzione interna. Quindi ignorare la funzione del divino nelle vicissitudini maturative dell’individuo comporta una notevole sottrazione di informazione relative agli sviluppi psichici della persona.

Ana Maria Rizzuto analista didatta al Psychoanalytic Institute di New England negli Stati Uniti e docente di Psichiatria alla Tufts University School of Medicine. Vive e lavora a New York.

Volume primo, secondo e terzo

Autore/i: Bragaglia Leonardo

Editore: Trevi Editore

vol. 1 pp. 176, vol. 2 pp. 224, vol. 3 pp. 190, Roma

«Storia del Libretto nel teatro in musica come testo o pretesto drammatico»

Mentre qli storici della musica, da una parte, e i critici letterari dall’altra – ciascuno a proprio modo di vedere – tentano di “giustificare” la “contaminazione” attraverso le testimonianze di una grave crisi, sia nell’uno che nell’altro campo, il Bragaglia ha tentato (per la prima volta) di mettere insieme tutto il materiale esistente sul l’argomento, per costruire una storia del melodramma partendo dall’utopia meravigliosa di riproporre la Tragedia Greca (“Camerata fiorentina“) per approdare al trionfo assoluto del canto.
Dalla parola parlata o recitata, alla parola cantata – che è moto dell’anima – il passo è gigantesco e travolgente; travolgente tutte le più affascinanti teorie: da quella severa riforma di Apostolo Zeno, alla fantastica riforma di Ranieri dé Calzabigi, dal “Wortton-drama” wagneriano alla contraddizione in termini del teatro verista in musica. Anni di ricerche appassionanti hanno portato l’autore a considerare le fonti latine e greche – mitologiche e storiche o pseudo storiche – del libretto per il teatro in musica, molto spesso più pretesto che non testo vero e proprio.
Si arriva così – per una strana “legge” delle cose dell’Arte per cui due più due non fa mai quattro, ma uno o diecimila, a seconda dei casi – al paradosso secondo il quale il libretto più musicale è quello meno ricco di poesia ma “aperto” e pronto per essere musicato, e non già saturo di musica, come – per esempio – i libretti metastasiani o quelli derivanti dalle tragedie dannunziane.
Parallelamente alla storia del melodramma, attraverso i libretti ed i librettisti, si fa la storia delle rappresentazioni e degli interpreti più significativi.
I tre volumi sono corredati da note bibliografiche, indici dei nomi, lunghi elenchi di libretti e librettista, dati, documenti rari ed inediti, ecc.

Attore, regista, saggista, critico ed autore drammatico, Leonardo Bragaglia è nato a Roma il 9 novembre 1932 da una illustre famiglia di teatranti.
A soli sedici anni era scritturato Come attore e “segretario” nella Compagnia Drammatica di suo zio Anton Giulio Bragaglia.
L’anno seguente vincerà un studio all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica di Silvio d’Amico.
Da allora militerà per oltre vent’anni ininterrottamente nelle compagnie di Memo Benassi e di Antonio Gandusio, di Lamberto Picasso e di Maria Letizia Celli ecc. Teatro Atenio e Piccolo Teatro della città di Roma.
Parallelamente inizierà a svolgere attività di pubblicista e saggista nonché di aiuto regista.
In qualità di attore ed aiuto regista resterà al Teatro del Convegno di Milano diretto da Eligio Possenti dal 1960 al 1965, anno nel quale debutterà come regista firmando a “quattro mani” con l’Autore la novità di Riccardo Bacchelli “Giorni di verità“.
In seguito allestirà spettacoli per la R.A.I., per la Compagnia del Dramma Italiano di Giorgio Prosperi, per la Compagnia della Commedia (“Le tableau” di Ionesco), per il Teatro dei Commedianti (“La contessa” di Druon) e per il suo Teatro del Conventino ove nelle due clamorose stagioni 1968-1969 presenterà il “Recital Spaziale” di Paola Borboni, “Cavalleria Rusticana” di Verga, “Rosario” di De Roberto con Wanda Capodaglio, “La tancia” di Michelangelo Buonarroti il giovine, ecc.
Attualmente (1970) svolge intensa attività di pubblicista e saggista, di regista radiofonico e di soggettista e sceneggiatore cinematografico, e di regista teatrale (Teatro Stabile di Roma: “La professione della signora Warren” di Shaw).
Ha pubblicato “La difficile arte del recitar cantando” (Editrice Ancora, Milano, 1956), “Ruggero Ruggeri in sessantacinque anni di storia del teatro rappresentato” (Trevi), “Interpreti pirandelliani (Trevi 1969), l’adattamento della Tancia” del Buonarroti e questa “Storia del libretto” in tre volumi.
Mentre si annuncia un suo debutto nella regia d’opera, è in preparazione uno studio su “Ricciardi e il teatro del colore“. Per Trevi dirige una collana, “Teatro vivo“, di testi teatrali pronti per la rappresentazione, con note di regia.

Autore/i: Baget Bozzo Gianni

Editore: Vallecchi Editore

terza edizione, premessa dell’autore.

pp. 576, Firenze

Da oltre trent’anni la Democrazia Cristiana condiziona la scena politica del nostro paese, ma che cosa sia la Democrazia Cristiana e che cosa abbia rappresentato, con le sue luci e le sue ombre, nella storia ancora controversa dell’Italia post-fascista rimane un interrogativo del tutto aperto. L’autore, che ha preso parte attiva alla vita del partito, ricerca in questo libro la figura e il significato della formazione politica che tanto peso ha nel governo del paese e ne analizza in particolare le componenti tipiche ed essenziali, le correnti, viste nelle loro origini, nei momenti creativi dello scontro tra uomini e interessi spesso contrastanti. Gli anni tra il 1945 e il 1954 furono in questo senso significativi per la Democrazia Cristiana e per i protagonisti «dentro» e «fuori» del partito: da De Gasperi, a Dossetti, a Gronchi, fino agli interlocutori «straordinari» come Pio XII. Nato come una «ricerca del tempo perduto» e concepito in chiave critica nei confronti del partito cristiano, il libro di Baget-Bozzo, insieme con il successivo «Il partito cristiano e l’apertura a sinistra», rappresenta un primo tentativo di interpretazione storica della Democrazia Cristiana. Nella letteratura politica italiana colma un vuoto di cui gli stessi democristiani avvertono per primi l’oscuro paradosso.

Gianni Baget-Bozzo è nato a Savona nel 1925. Ha partecipato alla vita politica della Democrazia Cristiana dalla Resistenza alla svolta di centro-sinistra. Abbandonata ogni attivita politica e diventato sacerdote nel 1967. Dopo questo volume, uscito in prima edizione nel 1974, ha pubblicato, sempre da Vallecchi, «Il partito cristiano, il comunismo e la società radicale» (1976), «Il partito cristiano e l’apertura a sinistra» (1977), «I cattolici e la lettera di Berlinguer» (1978). Dirige a Genova la rivista «Renovatio» e insegna teologia.

Titolo originale: «Aussenseiter»

Autore/i: Mayer Hans

Editore: Garzanti Editore

premessa dell’autore, traduzione dal tedesco di Ludovico Bianchi.

pp. 496, Milano

Dove maggiori sono l’inquietudine e il dubbio nella nostra cultura e nella nostra società; e quando anche i prorammi diuna cultura e di una società nuove sembrano inadeguati; allora incontriamo le parole che indicano il nodo non sciolto, il viluppo mestricabile. Queste parole sono: differenze, anormalità, emarginazione, esclusione. L’enfatica invocazione all’uguaglianza degli uomini resta ipocrita e contraddittoria finchè si fonda su una presunta regola e norma dell’umano (finchè ignora che differenze possono darsi nell’umano oltrochè nel sociale).
È lo scoglio che ogni illuminismo incontra sulla sua strada, e intorno a esso molto si è discusso soprattutto negli ultimi decenni, ma sempre o quasi sempre rifacendosi a principi di carattere generale, insomma cercando di dialettizzare, superare, dissolvere, e assumendo nel discorso il tema della differenza solo per meglio svaporarlo. L’originalità di questo vasto e importante saggio di Hans Mayer sta nell’affrontare il problema non solo da un punto di vista, ma anche secondo un metodo e un cammino contrari. Senza mai ricorrere alla prospettiva diun riscatto dell’umanità tale da riassorbire e cancellare le reali sofferenze degli individui, Hans Mayer punta su alcune costellazioni storicamente viventi della diversità (diversità femminile, diversità omosessuale, diversità ebrea…) e mostra le mutevoli configurazioni che esse hanno assunto, sia nell’immediatezza dei processi storici, sia attraverso la mediazione delle opere dello spirito. I diversi di Mayer può essere considerato una sorta di enciclopedia. Da Giuditta a George Sand alle femministe, da Edorado II a Oscar Wild a Genêt, dall’Ebreo errante a Shylock alle vittime di Auschwitz, Mayer rilegge centinaia di figure del mito e di destini reali portando alla luce tensioni e conflitti occultati, e articolando le differenze nella loro concretezza, secondo un disegno e un intento che trovano il loro punto di partenza nel pensiero critico di Adorno e Horkheimer e in particolare nella loro fondamentale Dialettica dell’illuminismo.

Hans Mayer, professore di letteratura tedesca al politecnico di Hannover, per gli studi su Goethe, su Thomas Mann, Georg Buchner, Bertold Brecht, sul Classicismo e il Romanticismo, è uno dei massimi germanisti d’oggi.

Titolo originale: Apologia pro vita sua

Autore/i: Newman John Henry

Editore: Editoriale Jaca Book

seconda edizione, introduzione di Luca Obertello, traduzione di Margherita Guidacci, Giovanni Velocci, in copertina: Figura dell’uomo in corsa. mosaico del primo quarto del V secolo. Basilica cimiteriale cristiana, Delfi.

pp. 410, Milano

L’Apologia pro vita sua è forse lo scritto più largamente noto e amato di Newman, un classico insieme della letteratura e della spiritualità moderne. Stesa di getto in pochi mesi, nella primavera 1864, questa autobiografia singolare e fors’anche unica nel suo genere fu non solo suggerita, ma in qualche modo imposta a Newman dalle vicende di una controversia con Charles Kingsley, esponente di spicco del “socialismo cristiano”, il quale aveva avanzato pesanti insinuazioni sull’attaccamento del clero cattolico, e in particolare di Newman, alla verità. La risposta di Newman consistette nell’esposizione lineare ed esattamente documentata dell’evoluzione graduale delle proprie convinzioni religiose, dalla giovinezza su su attraverso l’insegnamento ad Oxford, la partecipazione determinante al Movimento Trattatario, infine la conversione alla Chiesa cattolica: un quadro vivace, ricco di avvenimenti epocali, di incontri memorabili e di riflessioni illuminanti, uno straordinario documento storico ed umano che ci consente di entrare in rapporto diretto con una personalità affascinante per amabilità di tratto, altezza di pensiero e doti di ineguagliabile stile.
Pubblicata poco dopo in forma unitaria, l’opera conobbe immediatamente un successo senza precedenti, ed è rimasta da allora un punto di riferimento obbligato per chi voglia ripercorrere le vicende dello spirito europeo nella sua incessante ricerca della verità, e in primo luogo della Verità religiosa.

John Henry Newman (1801-1890) è stato un cardinale, teologo e filosofo inglese. Già presbitero anglicano, visse con disagio la fase di secolarismo in cui si trovava la Chiesa d’Inghilterra nel XIX secolo: entrato a far parte del Movimento di Oxford, ne divenne uno degli animatori.
Convertitosi al cattolicesimo, fu di nuovo ordinato prete nella Chiesa cattolica, impiantando sul suolo britannico la società di vita apostolica degli Oratoriani, di cui aveva deciso di essere membro. Elevato al cardinalato nel 1879 da Leone XIII, morì nel 1890.
Particolarmente osteggiato da una parte della gerarchia cattolica del suo tempo, per la decisa convinzione che anche i laici dovessero partecipare alla vita della Chiesa, fu invece considerato uno dei “padri assenti” del Concilio Vaticano II per l’influsso che il suo pensiero teologico e filosofico ebbe sull’assise vaticana, decine di anni dopo la sua morte. È stato considerato da alcuni uno dei più grandi prosatori inglesi e il più autorevole apologista della confessione cattolica che la Gran Bretagna abbia prodotto, e uno dei più importanti nella storia del cristianesimo. Sul piano filosofico, contribuì allo sviluppo della filosofia dell’azione. Per la sua tolleranza e mitezza è stato apprezzato anche in ambienti non cattolici.
Sulla sua tomba è scolpito l’epitaffio da lui stesso composto, che doveva narrare, secondo l’intento di Newman, la sua evoluzione confessionale: “Ex umbris et imaginibus in veritatem” (“Dall’ombra e dai simboli alla verità.”)

Autore/i: Fierro Aurelio

Editore: Rusconi

prima edizione, l’autore ringrazia Rosaria Menna per la sua collaborazione, prefazione di Antonio Ghirelli, in sovracoperta: Gaetano Dura, Scrivano, litografia acquarellata del 1834, Civica Raccolta Stampe Bertarelli, Milano.

pp. 286, nn. illustrazioni monocrome rosse, Milano

Lingua o dialetto? Non sussistono più dubbi: lingua. Fra gli altri lo riafferma Aurelio Fierro che, con bella persuasione, cosi intitola la sua opera: Grammatica della lingua napoletana. A dargli man forte interviene il dizionario: dialetto è la parlata particolare di un paese, di una regione; lingua è invece idioma usato stabilmente e concordemente da tutto un popolo. E nessuno può negare che quello partenopeo sia un popolo.
Dopo avere interpretato tante splendide melodie, Aurelio Fierro si è fatto araldo e ambasciatore della lingua napoletana mettendo a frutto gli anni dedicati alle ricerche e agli studi nella sua città e nell’interland. Questo serio e impegnativo lavoro «sul campo» gli ha consentito di comporre un manuale impeccabile, preciso ed esatto, nel quale espone scientificamente le regole grammaticali, morfologiche e sintattiche della più genuina favella di Posillipo, di Mergellina, del Vomero.
«Fierro ha prodotto ed esportato amore tutta la vita», scrive il napoletanissimo Antonio Ghirelli nella nota introduttiva. E ha ragione. Ora che la parlata napoletana sopravvive quasi esclusivamente negli strati più emarginati della città, il libro di Fierro rappresenta anche un gesto d’amore per la civiltà e la cultura della sua gente. Ed è inoltre un intervento provvidenziale per la salvezza di questa meravigliosa lingua oggi minacciata da vicino, come dice ancora Ghirelli, dall’«italiese della politica o della televisione». Prima che sia troppo tardi.

Aurelio Fierro, nato a Mantella in provincia di Avellino, studia presso i Padri Francescani, si arruola volontario in Aviazione e frequenta la Facoltà d’Ingegneria. La passione artistica è però sempre in lui dominante. Vince infatti, nel 1950, un concorso di voci nuove e viene scritturato dalla Durium. Inizia cosi la sua carriera canora, partecipando alle più importanti manifestazioni, tra cui i Festival di Napoli e Sanremo.
Nel 1970, dopo aver contestato le nuove correnti festivaliere, presenta la sua candidatura al Consiglio Comunale di Napoli e il consenso popolare lo acclama vincitore.
Nel 1977 torna al teatro, va in Giappone dove una trionfale tournèe lo decreta «Artista nel Mondo»; inizia così il girovagare artistico dell’«ambasciatore» della Canzone Napoletana: Svizzera, Germania, USA, Canada, Venezuela, Brasile.
L’amore per la propria città lo spinge ad organizzare spettacoli esclusivamente per la nostra penisola e ad aprire, infine, nella più bella piazza del centro storico della sua Napoli, un elegante ristorante al fine di salvaguardare costumi, storia, tradizione.

Le illustrazioni del volume, tratte da una Raccolta di incisioni di Gaetano Dura (Napoli 1840), sono state concesse dallo Studio Bibliografico «Il Collezionista», Milano.

Autore/i: Braitenberg Valentino

Editore: Garzanti Editore

prima edizione, testo italiano a cura di Nicola Bruno e Lidia Martinuzzi, disegni di Caterina Tosoni, presentazione di Paolo Bozzi, introduzione dell’autore.

pp. 132, nn. figure b/n, Milano

A tutti piacerebbe sapere come funziona il cervello, come si formano istinti e sentimenti, pensieri e ragionamenti. E piacerebbe anche agli scienziati che il cervello lo studiano. Qualcosa, per la verità, si comincia a capire, qualcosa si  intuisce, qualcosa si riesce anche a spiegare attraverso modelli molto semplici. Quelli che Valentino Braitenberg ci presenta sono modellini di veicoli (Vehicles è il titolo del libro, che sta per uscire in edizione americana) all’inizio molto semplici, ma via via più complicati. Il più semplice, una sorta di automobilina con motore a reazione collegato con una fotocellula, ci mostra come nascono l’amore e l’odio. Un altro, più complicato, spiega il libero arbitrio.
Con un linguaggio di estrema semplicità, che non è mai banale, ma invece fitto di osservazioni argute, spesso irriverenti, Braitenberg ci conduce per i meandri del cervello, attraverso sentimenti e passioni, in un saggio che si legge come un romanzo-d’avventura o un racconto fantastico. Un libro leggero e un pò surreale, ma pieno di saggezza e, soprattutto, di scientificità: una lettura per tutti, divertente, ma che fa pensare.
I lettori più esigenti troveranno nell’appendice e nella bibliografia le ricerche e le scoperte compiute su esseri viventi (dalla mosca all’uomo) che forniscono la giustificazione scientifica di ciascun modello.
Valentino Braitenberg, nato a Bolzano, è co-fondatore e direttore del Max- Planck-Institut fur Biologische Kybernetik a Tubinga. Laureato in medicina a Roma, specialista in neurologia e psichiatria, libero docente in cibernetica e teoria dell’informazione, si e sempre dedicato allo studio del cervello e si e interessato in particolare all’interpretazione di strutture cerebrali in termini di macchine calcolatrici. Oltre a numerose pubblicazioni scientifiche, ha scritto Gehirngespinste (1974), tradotto in inglese, italiano (I tessuti intelligenti, Boringhieri 1980) e, parzialmente, in russo (1983).

Paolo Bozzi, che ha scritto la presentazione all’edizione italiana, è professore ordinario di Metodologie delle scienze del comportamento all’Università di Trieste. Oltre a numerose pubblicazioni scientifiche, ha scritto Unita, identità, causalità (1970).

Titolo originale: The King of Schnorrers (1894)

Autore/i: Zangwill Israel

Editore: Giangiacomo Feltrinelli Editore

terza edizione, con saggio di Eugenio Levi, traduzione dall’inglese di Marta Navarra.

pp. 160, Milano

Nell’Inghilterra di Carlo III, a cavallo tra Sette e Ottocento, i diritti della minoranza ebraica non sono ancora riconosciuti, e il ghetto è un mondo a sé, con sue norme e consuetudini rigidamente stabilite. In questo ambiente, anche la figura dello Schnorrer, del mendicante o del vagabondo, è inquadrata nelle norme, e ha i suoi diritti e i suoi doveri. Tra i primi, quello di poter usufruire dell’assistenza dei ricchi della comunità. Tra gli Schnorrer, il sefardita (ebreo di origine iberica) Manasse Bueno Barzillai Azevedo da Costa è indubbiamente “il re degli Schnorrer,” e merita ampiamente il suo titolo per la suprema e travolgente maestria nell’arte di schnorrare. Egli riesce spavaldamente a scroccare ai ricchi con la sua sovrana arroganza, la sua arte della citazione biblica e talmudica, la sua spudorata abilità parolaia. Seguito da una “spalla” che va istruendo, come Don Chisciotte da Sancio, Ollio da Stanlio, o Totò da Peppino, egli passa da impresa a impresa sconvolgendo il rigido universo del ghetto. Romanzo storico di straordinaria finezza, commedia di maschere e caratteri, Il re degli Schnorrer è un gioiello della produzione letteraria ebraica di lingua inglese, che nasce appunto con Zangwill, una delle opere più divertenti di una pur ricchissima produzione umoristica, dal taglio tutto particolare, com’è quella ebraica – che ha dato autori come Aleichem e Singer e continua a prosperare nel filone newyorkese dei Bellow e dei Philip Roth, e che ha dato comici come Chaplin e i fratelli Marx, Jerry Lewis e Woody Allen. Stupirà però il lettore scoprire in questo libro anche l’eco della grande letteratura e pittura inglese (da Tom Jones a Hogarth), e soprattutto la consonanza di questa storia con una più universale storia dell’”arte di arrangiarsi.” sotto tutte le latitudini.

Israel Zangwill (1864-1926), creatore, in lingua inglese, della letteratura ebraica moderna, figlio di profughi dalla Russia, è autore di una vasta serie di racconti e romanzi: I figli del ghetto (1892). Tragedie del ghetto (1893). Il re degli Schnorrer (1894). I sognatori del ghetto (1898). Commedie del ghetto (1906). Fantasie italiane (1910). eccetera.

Autore/i: Cancrini Luigi

Editore: La Nuova Italia Scientifica

prima edizione.

pp. 112, Roma

Quattro prove per l’insegnamento della psicoterapia è un titolo scelto al termine di una lunga riflessione. Rispecchia insieme la difficoltà estrema del compito e l’incertezza di chi lo ha tentato. Propone al lettore la necessità di non dare per scontato né il termine psicoterapia né il termine insegnamento.
Le esperienze di crescita e di maturazione possibili all’interno di un contesto educativo e di un setting analitico o relazionale rischiano di essere trasformate, nella moderna società dei consumi, in merci più o meno costose e raffinate. Cronaca di un tentativo di ricondurle al loro significato originario di fronte agli studenti, agli operatori dei servizi e ai terapeuti in aggiornamento, questo piccolo libro ha l’ambizione di svolgere il ruolo che un tempo fu proprio al diario di viaggio. Così, allora, gli esploratori informavano delle loro scoperte: raccontando dei fatti, stimolando delle curiosita; dimostrando, soprattutto, che il viaggio era possibile.

Luigi Cancrini è nato a Roma nel 1938. Docente di Psichiatria e Psicoterapia all’università di Roma, si occupa di tossicomanie dal 1967. Sull’argomento ha pubblicato tra altro: Droga: chi come perché, ma soprattutto che fare, Sansoni, Firenze 1973; Bambini. diversi a scuola, Boringhieri, Torino 1974; Esperienza di una ricerca sulle tossicomanie giovanili in Italia, Mondadori, Milano 1977; Tossicomanie, Editori Riuniti, Roma 1980; Quei temerari sulle macchine volanti, La Nuova Italia Scientifica, Roma 1982.