Titolo originale: Min Eskimoiske Fortid

Autore/i: Qúpersimân Georg

Editore: Ugo Guanda Editore

premessa e cura di Otto Sandgreen, traduzione di Eva Kampmann.

pp. 216, illustrazione b/n, Parma

Il mio passato eschimese è il racconto in prima persona dell’infanzia e della giovinezza dello sciamano Georg Qúpersimân (o Qârtsivaq, o Qipínge, per citare solo alcuni numerosi nomi che gli appartengono). Nato in Groenlandia nel 1889, e convertitosi al cristianesimo nel 1915, Qúpersimân ha affidato in vecchiaia le proprie memorie al pastore protestante Otto Sandgreen,
che le ha trascritte in un resoconto fedele, un resoconto suggestivo e coinvolgente proprio perché scevro, volutamente, da elaborazioni letterarie. Rimasto orfano poco dopo la nascita per l’assassinio del padre, Georg viene allevato da una madre coraggiosa e sfortunata e deve affrontare gli stenti e le privazioni di chi è costretto a vivere ai margini della comunità e a dipendere dalla carità altrui. Un lungo apprendistato lo trasforma in abile cacciatore e potente sciamano, capace di evocare le creature sovrannaturali che popolano la sua terra. La voce del protagonista e narratore, ingenua e quasi brutale nella sua immediatezza e sincerità, ci parla di un universo primigenio e intatto, dove una natura dominatrice e la crudeltà dei suoi simili costringono l’uomo a una lotta quotidiana per la sopravvivenza. Il mondo di Georg è un mondo di cose: il ghiaccio, il sangue che sprizza dalla coscia della madre ferita dal patrigno o dal corpo del cucciolo di orso colpito sulla neve, il cadavere di un cacciatore di cui si cibano i compagni per salvarsi dall’inedia. Nella narrazione scabra ed essenziale di Qúpersimân, in cui riecheggia il ritmo delle nenie e dei «duelli di canti» di una civiltà ormai quasi scomparsa, non c’è posto per i sentimenti o i pensieri ma solo per le sensazioni: fame, freddo, paura, dolore e solitudine non sono semplici parole, ma entità concrete e terribili. Accanto a questo mondo minaccioso e affascinante – e nel suo linguaggio semplice ed elementare Georg non dimentica mai di celebrarne con stupore la bellezza – esiste quello parallelo degli «spiriti ausiliari», gli esseri sovrannaturali evocati dal protagonista che si celano in ogni piega del paesaggio. Si tratta di un’esperienza del sacro domestica e concreta, una frequentazione quotidiana dove anche gli incontri e le avventure più incredibili prendono forza di verità.
Come ha scritto Claudio Magris, il fascino del racconto «è nel senso della propria indifesa piccolezza che anima l’autore e che rende ancora più significativa la difficile conquista della dignità e del coraggio. Il mondo artico è stupendamente evocato nel suo biancore e nel suo ghiaccio, nei kayak che percorrono le acque gelate […] nella bellezza degli iceberg e degli abbaglianti specchi d’acqua che fa risaltare, per contrasto, l’estrema povertà e durezza dell’esistenza».

Titolo originale: Dnevnik Niny Lugovskoj

Autore/i: Lugovskaja Nina

Editore: Edizioni Frassinelli

cura e postfazione di Elena Kostioukovitch, prefazione di Vittorio Strada, introduzione di Natasha Perova, traduzione di Elena Dundovich.

pp. XXIV-488, numerose tavole b/n f.t., Milano

Il diario di Nina Lugovskaja è una delle più importanti scoperte storiche degli ultimi tempi e una toccante testimonianza diretta sul Terrore staliniano. Chi era Nina? Una ragazzina moscovita che nelle prime pagine ha appena tredici anni. Intelligente, emotiva, curiosa, attraversa crisi adolescenziali, nutre grandi ambizioni, è gelosa delle sorelle e ama in segreto. Ma, soprattutto, ha uno sguardo maturo, limpido, agghiacciante per la profondità e la precisione con cui coglie e valuta gli eventi e il mondo che la circonda. Attraverso di lei sappiamo come si viveva nella Mosca degli anni Trenta, dove le perquisizioni erano all’ordine del giorno, lo spettro del confino o addirittura del GULag una possibilità più che concreta, la fame, gli stenti, la convivenza forzata una realtà senza appello. Grazie alle sue riflessioni e ai suoi sogni sentiamo quell’epoca descritta da una voce viva anziché da un’interpretazione distaccata. Una voce affilata, energica, sincera. Rinvenuto recentemente negli archivi della polizia segreta russa dalla studiosa Irina Osipova, il testo è un raro documento giunto fino a noi intatto, indenne da intromissioni famigliari o da devastazioni censorie: solo poche pagine di ingenua rabbia portano la sottolineatura rossa del commissario che vide nella fanciulla, ormai diciottenne, una pericolosa nemica del regime, e la condannò a cinque anni di lavori forzati. Corredata da un inserto fotografico e introdotta da Vittorio Strada, una lettura emozionante e irrinunciabile per chi voglia capire la nostra epoca.

Mina Lugovskaja nacque a Mosca il 25 dicembre 1918. Il padre aveva una posizione agiata, ma fu bollato come sovversivo, ripetutamente incarcerato ed esiliato, e infine deportato. La madre era insegnante. Ljalja e Ženja, le sorelle maggiori, studiavano. Nina frequentava la scuola dell’obbligo. Nel 1937 le quattro donne furono arrestate e processate: Nina finì nel durissimo campo di prigionia di Kolyma con Tunica colpa di aver scritto nel diario frasi contro il regime. Quando uscì, rinunciò a dire altro. Stroncata per sempre la sua vena letteraria, riversò la sua creatività nella pittura. Alla fine degli anni Quaranta sposò Viktor Templin, artista e prigioniero politico. Morì nel 1993, senza mai essere tornata nella capitale sovietica.

Autore/i: Fioravanti Sonia; Spina Leonardo

Editore: Red Edizioni

pp. 224, illustrazioni b/n, Como

Ridere fa bene.Ossia: una disposizione positiva della mente, un atteggiamento attivo e reattivo sono i presupposti di una buona salute.
Di più: ridere stimola la circolazione, aumenta l’ossigeno nei polmoni, abbassa la pressione, attiva i muscoli.

Il corpo e la mente non sono due entità separate, ma due aspetti di un insieme che costantemente interagiscono tra loro. È quanto sostiene la psiconeuroimmunologia. La psiche, in strettissimo contatto con il sistema immunitario, influenza le nostre capacità di contrastare una malattia e di reagire a situazioni debilitanti. È da questi presupposti che da qualche anno, in tutto il mondo, si va diffondendo la ‘gelotologia’ (dal greco gelos, riso): una ‘cura’ che attraverso il buonumore e le emozioni positive che si stabiliscono tra medico e paziente stimola le nostre possibilità di guarigione.
In Italia pionieri della ‘terapia del ridere’ (o ‘comicoterapia’) sono gli autori di questo libro, che collaborano con ospedali, scuole, centri per anziani. La loro ricchissima esperienza viene ora raccolta in un manuale, che con linguaggio semplice e divertente spiega le sorprendenti connessioni biochimiche (ma anche psicologiche e antropologiche) tra risata e salute, e propone poi un metodo terapeutico basato su tre percorsi che tutti possono intraprendere: giochi linguistici, giochi corporei, meditazioni guidate.

Benessere e buonumore. Un manuale che insegna a guarire con una risata.

Sonia Fioravanti è psicoterapeuta, specializzata in ipnosi clinica ericksoniana. Saggista e ricercatrice nel campo della psicologia energetica e delle nuove scienze, tiene conferenze e laboratori sul potere dell’autoguarigione. Dirige la comunità ospitale “La Terra del Sorriso”.

Leonardo Spina viene dal teatro comico, dove ha ricevuto la guida di Dario Fo, ed è sceneggiatore, regista e autore teatrale. Insieme a Sonia Fioravanti, marito e moglie, hanno fondato a Roma l’associazione “Ridere per vivere”. Tiene corsi, seminari e sedute di “terapia del ridere”.

Titolo originale: Tales of Wonder and Magic

Autore/i: Autori vari

Editore: Edizioni EL

scelte da Berlie Doherty, tradotte da Roberto Piumini, illustrate da Juan Wijngaard.

pp. 120, numerose illustrazioni a colori, San Dorligo della Valle (Trieste)

Perché Storie di meraviglia? Perché il lettore non confonda questi fantastici racconti con semplici fiabe tratte dalla tradizione popolare: qui siamo in un altro luogo, siamo dentro un gigantesco, coloratissimo affresco dove si incrociano destini di uomini e di donne, dove le prove da superare mettono in moto inevitabili poteri magici, ma anche forza, intelligenza, dedizione amorosa; ed è proprio per questo che, contrariamente a quanto accade in molte fiabe popolari, le presenze femminili appaiono nette e determinanti: conosciamo ragazze capaci di imprese impossibili e premiate alla fine per la loro tenacia, ma conosciamo anche gli incantesimi di chi vuole loro bloccare sul nascere ogni speranza di crescita. Ogni storia, dunque, è un viaggio nella nostra memoria alla ricerca di luoghi già visitati, ma ogni storia è anche una nuova scoperta, un nuovo riconoscimento del ruolo positivo che hanno il fiabesco e il meraviglioso nella formazione dell’immaginario.
Nel quadro straordinario di Storie di meraviglia i lettori giovani e adulti troveranno mescolati con sapienza i colori antichi delle tradizioni popolari e le tinte moderne dell’avventura, del gioco, della fantasia: un percorso avvincente che incanta.

Berlie Doherty è nata a Liverpool, in Inghilterra. Dopo aver studiato lettere all’università di Durham, ha lavorato per un po’ come assistente sociale, ha collaborato a programmi radiotelevisivi per la scuola e ha insegnato a ragazzi e adulti. Oggi fa la scrittrice a tempo pieno e oltre che di romanzi è autrice di testi per il teatro e radiodrammi. Scrive per un pubblico di tutte le età, ma è particolarmente attenta al mondo dei ragazzi, ai loro rapporti con gli adulti e alla loro sensibilità verso chi soffre. Ha ricevuto in due occasioni la Carnegie Medal, un importante premio letterario, nel 1987 e nel 1992.

Titolo originale: Le Corps et le Groupe

Autore/i: Ancelin Schützenberger Anne; Sauret Marie-Jean

Editore: Casa Editrice Astrolabio

traduzione di Stefano Del Re.

pp. 264, illustrazioni b/n, Roma

L’allieva di J. L. Moreno, ideatrice dello psicodramma triadico, introduce le nuove psicoterapie di gruppo dalla Gestalt Therapy alla bioenergetica, dai gruppi d’incontro alla terapia primaria, dal video feedbak alla meditazione.

Dopo la nascita dei gruppi di formazione o T-Group derivati dai lavori di Lewin, nuovi metodi di gruppo sono stati elaborati e utilizzati in pedagogia, formazione e terapia. I seminari si sono moltiplicati e diffusi in tutto il mondo, partendo dall’elaborazione verbale dei vissuti e dalla loro interpretazione per recuperare sempre più le dimensioni del corpo e l’immediatezza nel contesto terapeutico attuale. Nel rinnovarsi delle tecniche e delle finalità, nella messa in questione della psicoanalisi a favore di metodi non interpretativi ma espressivi e catartici, il corpo ha gradualmente assunto un’importanza insospettata aprendo il problema della comunicazione non verbale e rovesciando i termini della sua ortodossa esclusione dal setting terapeutico tradizionalmente inteso come confronto puramente verbale. Anne Ancelin Schùtzenberger con l’aiuto di Marie-Jean Sauret offre qui un’ampia panoramica di queste nuove correnti che introduce tecnicamente e storicamente. Il linguaggio del corpo viene da lei indagato nell’opera dei tre precursori: Moreno con lo psicodramma e il gioco di ruolo, Perls con la Terapia gestaltica e Rogers con i gruppi d’incontro. Viene messa inoltre in rilievo l’importanza del linguaggio corporeo nelle terapie di gruppo che hanno avuto negli Stati Uniti un’eccezionale risonanza, come le esperienze di maratona, l’analisi transazionale di Eric Berne, la terapia della gioia di Schutz, l’esperienza di ’Synanon’, la terapia della realtà di Glasser, la terapia di coppia e della famiglia. Viene pure affrontato il problema dell’utilizzazione dell’energia psico-fisica nella terapia primaria del grido, di Janov, nell’analisi bioenergetica di Lowen, di derivazione reichiana, oltre che nelle tecniche di origine orientale basate sulla meditazione trascendentale, lo zen, lo yoga, le arti marziali. A questo proposito vengono anche presentati fenomeni parapsicologici come l’effetto Kirlian e le sue connessioni con la liberazione del corpo nel tempo e nello spazio. La Schiitzenberger introduce infine le tecniche di massaggio, di relax, la kinesiterapia, la terapia della danza di Laura Scheleen, il Rolfing, le tecniche di Laban. Questi alcuni dei temi trattati in un’opera che costituisce la prima panoramica esauriente sui fermenti terapeutici che anche in Europa impongono oggi un confronto a quanti sono abituati a identificare la psicoterapia con le sole tecniche psicoanalitiche.

Anne Ancelin Schutzenberger, psicoioga e psicosociologa, si è specializzata negli usa in dinamica di gruppo teorica e applicata. È psicoterapeuta di formazione psicoanalitica oltre che rogersiana ed esistenziale. È ideatrice dello psicodramma triadico in cui si combinano scopi e tecniche dello psicodramma classico, della scociometria e della dinamica di gruppo. Ha realizzato diversi film e video-tape sullo psicodramma ed è autrice di numerosi libri tra cui Lo psicodramma (Martinelli, Firenze 1972) e Introduzione allo psicodramma e al gioco di ruolo, già apparso in questa collana.

Autore/i: Morandotti Riccardo

Editore: Edup – Edizioni dell’Università Popolare

premessa dell’autore.

pp. 160, illustrazioni b/n, Roma

Un’introduzione alla scienza medica orientale scritta da uno dei suoi più autorevoli esponenti, purtroppo recentemente scomparso.
Gli agopunti, le caratteristiche degli organi, la mappa del corpo, le relazione tra le parti secondo una ricostruzione attenta e documentata delle fonti originali.

Riccardo Morandotti (1935-1999), medico, chirurgo ed esperto di farmacoterapia, si è dedicato per più di trent’anni alla medicina tradizionale cinese, che ha contribuito ad introdurre e far conoscere in Italia.
È stato presidente della Società italiana di agopuntura responsabile dell’ambulatorio di agopuntura dell’Ospedale San Giovanni Calibra Fatebenefratelli all’Isola tiberina di Roma.
Ha insegnato in numerose scuole ed ha diretto la Scuola di Medicina cinese presso l’Università popolare di Roma.

Autore/i: Monti Mario

Editore: Bompiani

prefazione, avvertenza e prologo dell’autore, in copertina George Catlin, Dog, Chief of Bad Arrow, Smithsonian Institution, National Museum of American Art, Washington.

pp. XIV-424, numerose illustrazioni b/n, Milano

Nel centenario dell’uccisione di Toro Seduto e della strage di Wounded Knee, una ricostruzione affascinante delle guerre e della vita degli Indiani d’America.

Un libro scritto come un romanzo, vissuto come una vera avventura, documentato come un saggio di etnologia.

Passarono di qui è la storia di più di sessanta nazioni, dagli Apache ai Black Foot e ai Sioux: una cavalcata entusiasmante attraverso un tempo che è rimasto nella fantasia e nella memoria di ciascuno di noi. Toro Seduto, Cavallo Pazzo, Alce Nero, Capo Joseph, Buffalo Bill sono nomi mitici e familiari a tutti: Mario Monti, autore anche del recente Il guerriero dalle ali spezzate, con il piglio del romanziere e lo scrupolo dello studioso più documentato, riannoda il filo di quelle vite avventurose, ricostruendo la geografia, la politica, le religioni e i costumi che hanno fatto da sfondo alla storia degli Indiani.
Un libro affascinante da leggere e semplice da consultare, che anticipa il movimento di revisione critica contro i facili miti di Hollywood, e che riscopre quelle che sono le vere tracce degli animatori di una civiltà sacrificata dalla legge della violenza e alla quale oggi si cerca di rendere giustizia.

Romanzo

Autore/i: Patti Ercole

Editore: Arnoldo Mondadori Editore

prima edizione, in copertina: René Magritte, La leçon des ténèbres (particolare), Milano, Collezione privata.

pp. 144, Milano

Un giovane di ventitré anni, mentre passeggia per Roma in una mattina del 1926, «copre che in fondo a un vicolo c’è una porticina e dietro la porticina c’è un prato e in mezzo al prato un castello e dentro al castello il giovane si ritrova invecchiato di quarant’anni e ha strani incontri con stranissime coppie, unite da singolari rapporti erotici, e con un giovane dagli occhi verdazzurri, che gli racconta le sue bizzarre avventure amorose. Ma d’improvviso invecchiano anche tutti questi ospiti del castello e il giovane dagli occhi verdazzurri, ora con i capelli bianchi e il viso rugoso, interroga, a quarant’anni di distanza, le donne cui deve le esperienze più intense ed eccitanti della sua vita e che reagiscono in modi imprevedibili alla sua curiosità retrospettiva. Alla fine del sortilegio il castello sparisce e il narratore si ritrova giovane a passeggio per Roma.Inserendo in una cornice realistica un castello fantastico e introducendo in questo castello storie realistiche, nelle quali la scabrosità degli argomenti è trattata con mano discreta e leggera, Patti ha saputo offrirci, dei suoi personaggi, immagini insieme opposte e complementari, legate non solo al variare dei punti di vista, ma al loro mutare in un lungo corso d’anni. Così quanto in gioventù poteva apparire una perversa innocenza o un’inconscia malizia si trasforma, nella vecchiaia, in amnesia o in lucida memoria, in consapevole reticenza, in nuove bugie. In quest’opera strana ed avvincente Patti è riuscito a conciliare la nitida eleganza degli scrittori libertini del Settecento con la sua immediatezza sensuale e mediterranea. Il risultato è una favola che ha la presa di un film, un gioco che arriva alla serietà proprio perché non la ricerca, un mosaico di storie paradossali, ironiche, malinconiche, in cui si riconoscono frammenti della nostra.Ercole Patti è nato a Catania. Laureato in legge, vive a Roma dall’epoca degli studi. Si è dedicato molto presto al giornalismo e, come inviato speciale, ha viaggiato in Africa, nel Medio Oriente, in Unione Sovietica, in Giappone. Ha esordito precocemente in campo letterario pubblicando la Storia di Asdrubale che non era mai stato a Bellacittà nel 1921, seguito da Il paese della fanciullezza nel 1925. Nel 1934 ha pubblicato una prima raccolta di scritti di viaggio: Ragazze di Tokio: Viaggio da Tokio a Bombay. Quartieri alti (1940) ha consacrato la sua fama letteraria. Dopo la guerra (e il carcere fascista), la sua produzione si è infoltita di numerosi romanzi e opere memorialistiche che hanno consolidato il suo successo presso il pubblico e la critica: Il punto debole, 1952; Giovannino, 1954; Un amore a Roma, 1956; Le donne e altri racconti, con un diario siciliano, 1959, Cronache romane, 1962; La cugina, 1965; Un bellissimo novembre, 1967; L’incredibile avventura di Ernesto, 1969; Graziella, 1970; Diario siciliano, 1971; Roma amara e dolce, 1972; In riva al mare, 1973.

Titolo originale: The letters of Vita Sackville-West to Virginia Woolf

Autore/i: Sackville-West Vita; Woolf Virginia

Editore: La Tartaruga Edizioni

a cura di Louise De Salvo e Mitchell A. Leaska, introduzione di Mitchell A. Leaska, traduzione di Fiorella Cagnoni e Sylvie Coyaud.

pp. 456, Milano

«Vita è spiritosa e capace di un affetto profondo, voglio dire maldestro e silenzioso. Sono felice che il nostro amore abbia resistito così bene.» (Virginia Woolf)

L’epistolario tra Vita Sackville-West (1892-1962), grande aristocratica, figura eccentrica, abituata a seguire fino in fondo le sue passioni, e Virginia Woolf (1882-1941). scrittrice eccelsa, anima complessa, soggetta a crisi di depressione, è una delle cose più belle connesse alla letteratura inglese del Novecento.
Vita Sackville-West e Virginia Woolf si incontrano per la prima volta nel 1922 a una cena da amici e da quel momento cominciano a frequentarsi e a scriversi con un’assiduità che non verrà mai meno fino alla morte di Virginia nel 1941. Della loro relazione d’amore e di amicizia si e detto fino a oggi molto poco.
Le lettere qui raccolte documentano finalmente questa straordinaria avventura, quasi vent anni di un rapporto intenso e duraturo tra due donne molto diverse ma legate da una grande passione: la scrittura. Vita era sensuale, imperiosa, di nobili origini, Virginia era fragile, introversa, indecifrabile: l una ammirava nell’altra le doti che credeva di non possedere.
Lettera dopo lettera, questo epistolario rivela l’indole più segreta delle due scrittrici, getta uno sguardo indiscreto sull’ambiente letterario che frequentavano, apre squarci di vita quotidiana, tra confidenze, pettegolezzi, istantanee policrome di un’epoca, in un continuo fuoco d’artificio. Senza questo rapporto Virginia Woolf non avrebbe mai composto uno dei suoi romanzi più belli, Orlando, dedicato a Vita e definito la più lunga e affascinante lettera d’amore mai scritta.

La presente raccolta è stata curata da Louise De Salvo, professore di Letteratura Inglese e di Women’s Studies all’Hunter College, e da Mitchell A. Leaska, dottore in Filosofia all’Università di New York, presidente della Virginia Woolf Society e critico letterario della «Psychoanalytic Review».

Titolo originale: Die Judenbuche – Ein Sittengemalde aus dem Gebirgichten Westfalen

Autore/i: Von Droste-Hülshoff Annette

Editore: Salerno Editrice

edizione italiana a cura di Francesco Politi, con una nota introduttiva di Josef Kunz, e un profilo biografico-critico di Ernst Alker, in copertina: H. Pape, Xilografia originale (da Die Judenbuche, 1978).

pp. 124, Roma

Concepito dall’A. come «quadro di costumi» e «storia criminale», ma dalla critica via via definito, per la sua poliedricità e polivalenza, «novella rusticana», «novella fatalistica», perfino «mistero sacro in forma narrativa», il racconto lungo (o romanzo breve) Il faggio degli Ebrei – capolavoro di Annette von Droste-Hülshoff, pubblicato nel 1842 – è generalmente riconosciuto come una pietra miliare del nascente Realismo tedesco in piena età romantica, con anticipazioni di tendenze e modi del Naturalismo, dell’Impressionismo, perfino del Surrealismo.
Segnata dai tre misteriosi omicidi – di Ermanno Merghel, del guardaboschi Brandis e dell’ebreo Aaron – consumati ai piedi del grande faggio nel bosco, che domina come un fato tragico e ineluttabile l’intera scena e l’azione del dramma, la tortuosa vicenda del protagonista, Friedrich Merghel, si sviluppa in una narrazione carica di suspense, che tra sinistre illuminazioni e angosciose reticenze procede col ritmo serrato e febbrile di una ballata, in un linguaggio asciutto, essenziale, denso di implicazioni. Un documento di sottile e inquietante analisi caratteriologica e di vigorosa evocazione ambientale, nel quale coesistono radicati sentimenti di religiosità cristiana, sopravvivenze pagano-ancestrali, e insieme momenti visionari. La catastrofe – con il suicidio del protagonista, che s’impicca a un ramo del grande faggio sul cui tronco gli Ebrei avevano inciso una sentenza biblica: «Quello che hai fatto sarà fatto a te» – matura sotto la spinta del rimorso, ma appare anche quasi prestabilita da un fosco verdetto di giustizia veterotestamentaria, ossessivamente sollecitata dalla presenza vendicatrice della Natura, già testimone del misfatto e offesa nella sua sacralità, che non dimentica e non lascia dimenticare. Restando infine escluso un “giudizio” definitivo dell’A. sull’uomo e sulla vicenda, consapevole dell’impossibilità umana di conoscere e orientarsi con sicurezza nel tragico intreccio di responsabilità e condizionamento, di colpa e destino.